Catch the Bird

Dans la pratique d'Angelika Markul, la cire, une matière fragile, sensible à la chaleur et au toucher, devient un vecteur de mémoire. Absorbant les gestes de l'artiste comme une archive, elle donne une forme presque charnelle aux thèmes centraux de son œuvre : l'amour, le mythe, l'extinction et l'archéologie du futur. Ses sculptures évoquent des corps humains, animaux ou hybrides, suspendus entre présence et absence, permanence et disparition, sans jamais se laisser pleinement identifier.

Cette exploration du médium inscrit Markul dans la lignée de Beuys ou Barney, tout en convoquant les usages historiques de la cire : effigies votives, modèles anatomiques, masques mortuaires. Autant de pratiques où la cire servait à préserver une présence au-delà de la vie. En héritant de ces histoires, Markul transforme ce matériau en une substance qui stocke le toucher, le soin et le temps, rendant la mémoire tangible et troublante.

C'est dans cet esprit qu'elle a conçu pour ColAAb le guéridon Catch the Bird, modelé en cire avant d'être fondu en aluminium.

L'artiste lui a insufflé la vie, le rendant unique comme chaque être vivant l'est, en y déposant des feuilles de cuivre et en traçant à même sa surface ses caractéristiques propres, faisant de chaque pièce une empreinte singulière, à la fois sculpture et présence.

  • Édition
  • Edition signée, numérotée tirage limité : 100 pièces « uniques »
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Angelika MARKUL

Angelika Markul (1977, Szczecin, Pologne). Vit et travaille à Paris. 

Angelika Markul réalise des vidéos, des installations et des sculptures. Son œuvre se déploie entre art et science, fiction et mémoire et interroge nos relations à la nature, à l’univers, au temps. Elle explore l’histoire de territoires sauvages, ancestraux, de civilisations disparues mais pose aussi un regard plus politique sur les lieux où se sont produites des catastrophes (Fukushima et Tchernobyl). 

Après des études de cinéma, d’architecture intérieure et de design, Angelika Markul complète sa formation aux Beaux-Arts de Paris dans l’atelier de Christian Boltanski dont elle sort diplômée en 2003. Elle est lauréate du Prix SAM pour l’art contemporain en 2012 et du Prix Coal Art et Environnement en 2016. Elle se voit consacrer une exposition personnelle au Palais de Tokyo en 2014, au musée de la Chasse et de la Nature à Paris en 2018 et au Centre International d’Art et du Paysage de Vassivière en 2020.

Elle a récemment participé à de nombreux évènements internationaux comme la BIENALSUR en Argentine (21), le Serendipity Arts Festival de Goa en Inde et le Festival Noor Riyad en Arabie Saoudite (24), et à des expositions collectives au CAPC (22), MAC VAL (23)  à la Gaité Lyrique en 2024, et en 2025 à la BnF à Paris pour « Apocalypse ». Son œuvre est représentée dans de grandes collections publiques et privées. 

Pour ColAAb, Angelika Markul nous fait voyager dans l’immensité spatiale et intime ; elle a créé une table basse et trois luminaires, des objets mobiliers minimalistes et poétiques qui font écho à ses dernières œuvres.

  • Poids 3 kg
  • Dimensions H 52 x ø 38 cm
  • Matériaux Aluminium poli, feuilles de cuivre déposées et traits dessinés par l’artiste.
  • Origine